Fredag 19. kl. 18:50, Harstad Kino sal 2 / søndag 21. okt kl.20:30, Harstad Kino Sal 1

En filmstjerne hjelper en ung artist og skuespiller med å nå berømmelsen. Vi møter Bradley Cooper som spiller en erfaren musiker med navnet Jackson Maine. Han oppdager artisten Ally, som blir spilt av Lady Gaga, og forelsker seg. Hun har nettopp gitt opp drømmen sin om å bli stor artist, helt til Jack fører henne inn i rampelyset igjen. Men når karrieren til Ally tar av, så bryter den personlige siden av forholdet deres sammen og Jack kjemper samtidig en kamp med sine egne indre demoner.

Denne filmen har kinopremiere 12. oktober, så blir vist på Harstad Kino fra da, men siden The Guardian’s filmanmelder Peter Bradshaw gir den terningkast 6 og kaller den «outrageously watchable», så viser vi denne også som del av festivalen. Dessuten er det flott med musikkfilm!

Regi Bradley Cooper, USA 2018, Språk Engelsk, Teksting Norsk, 2 t 15 min, Premiere 12.10.

Friday 19 Oct, 18:50, Harstad Kino Sal 2 / Sunday 21 okt, 20:30, Harstad Kino Sal 1

A musician helps a young singer and actress find fame, even as age and alcoholism send his own career into a downward spiral.

Director: Bradley Cooper

Writers: Eric Roth (screenplay), Bradley Cooper (screenplay)

Stars: Lady Gaga, Bradley Cooper, Sam Elliott

Fredag 19. okt kl.15:05 og søndag 21. okt kl.18:45 / Harstad Kino Sal 1

Fem overlevende fra Utøya forteller og instruerer tolv deltagere om sine opplevelser den skjebnesvangre dagen. De velger selv hvem som skal «spille» seg selv, og instruerer til minste detalj om hvordan de opplevde forløpet på Utøya. Alt tas opp i studio, og det brukes ikke arkivmateriale.

Spilt inn på FilmCamp i Nord-Troms. Flere av personene i dokumentaren er fra Nord-Norge.

Regi: Carl Javér, Land: Norge/Sverige/Danmark (2018), Språk: Norsk, 1 t 31 min, Norgespremiere 19.10.2018

KVINNEN SOM GLEMTE SIN FORTID

Agnieszka Smoczynska

Official Selection Critic´s week – Cannes International Film Festival

Harstad Kino Sal 2

Fugue (Kvinnen som glemte sin fortid) er et suggererende og visuelt slående psykodrama om menneskesinnets mørkeste irrganger. Alicja lever et stille "normalt" liv i en liten polsk provinsby sammen med sin mann og barn, helt til hun en dag forsvinner som dugg for solen. To år senere, er hun fanget i Warszawa, nå med stort bustete hår, iført leopard leggings og uten minne om sitt tidligere liv. For å komme til bunnen av saken, blir hun tilbudt å delta i et TV-program om forsvunne personer. Etter at hennes far ringer i løpet av sendingen må Alicja konfrontere sin fortid og prøver å gjenoppta sitt gamle liv med en mann og et barn hun ikke huske å ha følt noe kjærlighet for, og som er helt fremmed for henne...Smoczyńskas andre spillefilm er en intens og uhyggelig gjenkjennelig fortelling om en kvinne som hjemsøkes av seg selv.

"Fugue" omhandler dissosiativ fugue, en sjelden psykisk lidelse der personen plutselig mister hukommelsen, ofte forlater sitt hjem og tar en ny identitet som er i skarp kontrast til hvem personen var.

Regissør: Agnieszka Smoczynska. Produksjon: Polen, Tsjekkia, Sverige 2018. Aldersgrense: 15 år. Sjangre: Drama. Norgespremiere: Januar 2019. Lengde: 1 time 40 min. Språk: polsk, norsk teksting.

"Its controlled expansiveness of tone, psychology and camera mark its helmer - invaluably aided by writer-star Gabriela Muskała - as a stylist of considerable, unpredictable finesse" - Variety

"A poised, consistently intriguing combination of suspense with a timely consideration of a woman's journey towards self realisation" - Screen International

"An assured and gripping work, animated by the same intense visual poetry of [Smoczynska's] earlier film" - Another Gaze

Ali Abbasi

Harstad Kino Sal 2

Grensen er en mørk kjærlighetshistorie som balanserer i grenselandet mellom virkeligheten og det overnaturlige. Filmen ble vinneren i den prestisjefylte kategorien Un Certain Regard under årets Cannes-festival. Filmen vant også Den Norske Kritikerprisen under Haugesund Filmfestival.

«Sjeldan har vi sett ein så særeigen og meiningsrik allegori over tema som utanforskap, integrasjon og identitet. Og aldri har vi sett ei betre modernisering av fellesnordisk folklore.» Norsk filmkritikerlag.

Sverige har plukket ut filmen til som sitt bidrag til Oscar for beste fremmedspråklige film.

Regi: Ali Abbasi, Sverige (2018), Svensk tale og norsk teksting. Lengde: 1 time og 41 min. Norgespremiere 19.10.2018

Harstad Kino Sal 1

Om filmen:

Amadeus er en triumfferd over lerretet – som praktfullt periodedrama, som høyverdig hyllest til Wolfgang Amadeus Mozarts musikk og som vinner av åtte Oscar-priser, blant annet for beste film, skuespiller (F. Murray Abraham), regissør (Milos Forman) og filmatiserte teaterstykke (Peter Shaffer, fra hans teaterstykke). Året er 1781, og byen er Wien. Hoffkomponisten Antonio Salieri (Abraham) er blindet av misunnelse etter å ha oppdaget at de guddommelige musikalske gavene han drømte om for seg selv, er skjenket den uanstendige og rampete Mozart (Tom Hulce), som han planlegger å ødelegge, koste hva det koste vil. Det filmatiske håndverket og den enestående musikken trollbinder seeren.

Regissør: Milos Forman, USA (1984), Språk: Engelsk. Teksting: Norsk. Spilletid 2 t 40 mink, Aldersgrense 12 år.

Harstad Kino Sal 1

About the film:

The life, success and troubles of Wolfgang Amadeus Mozart, as told by Antonio Salieri, the contemporary composer who was insanely jealous of Mozart's talent and claimed to have murdered him.

Director: Milos Forman

Writers: Peter Shaffer (original stage play), Peter Shaffer (original screenplay)

Stars: F. Murray Abraham, Tom Hulce, Elizabeth Berridge

TSAI MING-LIANG

Harstad Kino Sal 2

Eksklusiv norgespremiere og introduksjon til Tsai Ming-liangs univers v/Helene Eggen

Etter fjorårets Virtual Reality- film The Deserted, har den taiwanske filmskaperen og konseptuelle kunstneren Tsai Ming-liang laget en nedstrippet film, kun bestående av nærbilder av vanlige menneskers aldrende ansikter, derav tittelen Your Face. Ansiktene, som kan sies å være selve essensen i hans filmatiske univers, er gitt ekstra oppmerksomhet og fremstår som filmatiske komposisjoner, akkompagnert av den velkjente komponisten Ryuichi Sakamotos særegne toner. Noen er stille og nesten ubevegelige, noen faller i søvn, andre mimrer fra sitt lange liv med regissøren, som har en tydelig tilstedeværelse i filmen bak kameraet.

Tsai Ming-liang, født i Malaysia i 1957, er en av de mest anerkjente filmskaperne fra den andre nybølgen i Taiwan, kjent for sine lange tagninger og fravær av dialog. I 1994, fikk hans film Vive L’ amourgulløven i Venezia, noe som bidro til å etablere ham som en internasjonal auteur og global kunstfilmskaper med et nyskapende, paradoksalt, personlig og selvrefleksivt filmspråk. I 2009, ble hans film Face den første spillefilmen noensinne inkludert i Louvres samling Le Louvre aux cineastes͟. Med Stray Dogs erklærte Tsai at han hadde laget sin siste spillefilm. Siden har han satt opp et kritikerrost teaterstykke, og jobbet med video- og installasjonskunst. I fjor lanserte han også den første kinesiske VR filmen The Deserted. I flere år har han jobbet med et konseptuelt og rituelt kunstprosjekt der han følger en buddhistmunks meditative gange gjennom ulike hektiske storbyer. Spilt av hans faste samarbeidspartner og hovedrolle i over 20 år, som kan sies å være selve utgangspunktet for filmene hans, Lee Kang-Sheng. Nærmere bestemt hvordan ansiktet hans har forandret seg foran kamera i alle disse årene.. «All I can say is that his face is my cinema.», Tsai Ming-liang.

Regi: Tsai Ming-liang. Produsent: Claude Wang. Orginal musikk: Ryuichi Sakamoto. Foto: Ian Ku. År: Taiwan, 2018. Språk: mandarin, engelsk teksting. Spilletid: 76 min.

TSAI MING-LIANG

Harstad Kino Sal 2

With introduction to Tsai Ming-liangs universe by Helene Eggen

After last year's Virtual Reality film "The Deserted", taiwanese filmmaker and conceptual artist Tsai Ming-liang has made a minimalist film consisting only of close-ups of ordinary people's aging faces, hence the title "Your Face". The faces, which can be seen as the essence of Tsai´s film universe, are given careful attention and appear as cinematographic compositions, accompanied by the famous composer Ryuichi Sakamoto's distinctive tones. Some are silent and almost motionless, some fall asleep, others reminiscence from their long life with the director, who has a clear presence in the movie behind the camera. One of the faces belongs to Lee Kang-Sheng, his regular partner and lead actor for over 20 years, which can be said to be the starting point for his films. Specifically, how his face has changed in front of the camera in all these years. «All i can say is that his face is my cinema.», Tsai Ming-liang.

Born in Malaysia in 1957, Tsai Ming-Liang is one of the most prominent film directors of the new cinema movement in Taiwan. In 1994, his film Vive L’ amour was awarded the Golden Lion award at the Venice Film Festival, and this helped establish a place for him in the world of international film. In 2009, Face became the first film to be included in the collection of the Louvre Museum’s “Le Louvre s´offre aux cineastes.” It has since become the benchmark for films venturing into the world of art galleries. In recent years, Tsai Ming-Liang has also moved on to installation art. His works have been well-received in Venice, Shanghai, Nagoya. Since 2012, he has been working on a long project to film Lee Kang-Sheng´s slow walk, cooperating with various cities and organizations. To date, he has completed seven short works. His 10th full-length feature "Stray Dogs"(2013) was awarded the Grand Jury Prize at the 70th Venice Film Festival. In 2014, he presented the critically acclaimed theater work The Monk from Tang Dynasty in arts festivals in Brussels, Vienna, Gwangju and Taipei. That same year, Tsai made history by bringing his movie Stray Dogs at the Museum at MoNTUE, the Museum of National Taipei University of Education.

Director: Tsai Ming-liang. Producer: Claude Wang. Original music: Ryuichi Sakamoto. Photo: Ian Ku. Year: Taiwan, 2018. Language: mandarin, english subtitles. Running time: 76 min.

Lukas Dhont

Harstad Kino Sal 1

Country: Belgium / Netherlands (2018), Language: French/ Flemish /English, Subtitles: Norwegian

Lara is a 15-year-old girl, born in the body of a boy, who dreams to become a ballerina.

No film won more prizes at the Cannes Film Festival this year than “Girl”. Directed by Belgian newcomer Lukas Dhont, the film wowed three juries, earning the Caméra d’Or for best first feature, the Queer Palm for best LGBT-themed film and a gender-blind prize for best performance in the Un Certain Regard section. 

“Adolescence is inevitably turbulent, and one of its cruelest paradoxes is the way society pushes us to be exceptional (who doesn’t want to feel special?) at the same time that insecure/jealous peers reinforce the idea that it will all pass easier if we just keep our heads down. Add to that the complication of feeling as though you were born with the wrong gender, and those years are sure to be confusing: How to stand out and blend in at the same time? Few films convey that tension better than “Girl,” a deeply humane first feature from Belgian director Lukas Dhont about a boy who wants to be a ballerina.” - Peter Debruge, Variety.

Director: Lukas Dhont, Writers: Lukas Dhont (screenplay), Angelo Tijssens (screenplay), Stars: Victor Polster. Running time: 1 t. 45 min. Norwegian cinema release 02.11.2018.

Lukas Dhont

Harstad Kino sal 1

Årets mest prisvinnende film i Cannes!

15-årige Lara skal bli ballerina, og trener knallhardt sammen med sine medstudenter. Samtidig gjennomgår hun en hormonbehandling, som skal lede opp mot en kjønnsbekreftende operasjon. Fortellingen, som er basert på en sann historie, skildrer en vakker far/datter-relasjon. Det er ikke fordommer fra omgivelsene som skaper størst utfordringer for Lara, men motstanden ligger i hennes høye ambisjoner og utålmodighet med å bli den hun ønsker å være.

Girl, debutfilmen til nederlandske Lukas Dhont, var Cannes 2018s mest prisvinnende film med hele fire priser for beste debutfilm (Camera d'or), beste skuespiller i Un Certain Regard tildelt Victor Polster for rollen som Lara, Den internasjonale kritikerprisen Fipresci og Queer Palm for beste film med LHBTIQA tematikk.

Regi: Lukas Dhont (2018), Nasjonalitet: Belgia Nederland. Språk Nederlandsk/Engelsk/Fransk/Flamsk. Tekstet på norsk. Lengde 1 t. 45 min. Norgespremiere 02.11.2018.

“Adolescence is inevitably turbulent, and one of its cruelest paradoxes is the way society pushes us to be exceptional (who doesn’t want to feel special?) at the same time that insecure/jealous peers reinforce the idea that it will all pass easier if we just keep our heads down. Add to that the complication of feeling as though you were born with the wrong gender, and those years are sure to be confusing: How to stand out and blend in at the same time? Few films convey that tension better than “Girl,” a deeply humane first feature from Belgian director Lukas Dhont about a boy who wants to be a ballerina.” - Peter Debruge, Variety.

Fredag 19. kl. 18:50, Harstad Kino sal 2 / søndag 21. okt kl.20:30, Harstad Kino Sal 1

En filmstjerne hjelper en ung artist og skuespiller med å nå berømmelsen. Vi møter Bradley Cooper som spiller en erfaren musiker med navnet Jackson Maine. Han oppdager artisten Ally, som blir spilt av Lady Gaga, og forelsker seg. Hun har nettopp gitt opp drømmen sin om å bli stor artist, helt til Jack fører henne inn i rampelyset igjen. Men når karrieren til Ally tar av, så bryter den personlige siden av forholdet deres sammen og Jack kjemper samtidig en kamp med sine egne indre demoner.

Denne filmen har kinopremiere 12. oktober, så blir vist på Harstad Kino fra da, men siden The Guardian’s filmanmelder Peter Bradshaw gir den terningkast 6 og kaller den «outrageously watchable», så viser vi denne også som del av festivalen. Dessuten er det flott med musikkfilm!

Regi Bradley Cooper, USA 2018, Språk Engelsk, Teksting Norsk, 2 t 15 min, Premiere 12.10.

Friday 19 Oct, 18:50, Harstad Kino Sal 2 / Sunday 21 okt, 20:30, Harstad Kino Sal 1

A musician helps a young singer and actress find fame, even as age and alcoholism send his own career into a downward spiral.

Director: Bradley Cooper

Writers: Eric Roth (screenplay), Bradley Cooper (screenplay)

Stars: Lady Gaga, Bradley Cooper, Sam Elliott

Pawel Pawlikowski

Harstad Kino Sal 1

En lidenskapelig kjærlighetshistorie mellom to personer med forskjellig bakgrunn og temperament, på tross av at de er en dårlig match klarer de ikke å gi slipp på hverandre. Historiens bakteppe er den kalde krigen i 1950-tallets Polen, Berlin, Jugoslavia og Paris.

Filmen var i Hovedkonkurransen på Filmfestivalen i Cannes i år, der Paweł Pawlikowski vant prisen for Beste regissør. Pawlikowskis forrige film Ida vant Oscar for Beste Utenlandske film i 2015. Den ble vist på Kinomatisk i Harstad.

"The crystalline black-and-white cinematography exalts its moments of intimate grimness and its dreamlike showpieces of theatrical display. It is an elliptical, episodic story of imprisonment and escape, epic in scope." Peter Bradshaw, The Guardian. Les hele anmeldelsen her: https://www.theguardian.com/film/2018/may/11/cold-war-review-wounded-love-and-state-sponsored-fear-in-1940s-poland

Regi: Pawel Pawlikowski (2018), Nasjonalitet: Polen. Språk: Polsk. Teksting: Norsk. Norgespremiere: 26.10.2018

Pawel Pawlikowski

Harstad Kino Sal 1

Polish language, norwegian subtitles

A passionate love story between two people of different backgrounds and temperaments, who are fatefully mismatched, set against the background of the Cold War in the 1950s in Poland, Berlin, Yugoslavia and Paris.

"The crystalline black-and-white cinematography exalts its moments of intimate grimness and its dreamlike showpieces of theatrical display. It is an elliptical, episodic story of imprisonment and escape, epic in scope." Peter Bradshaw, The Guardian: https://www.theguardian.com/film/2018/may/11/cold-war-review-wounded-love-and-state-sponsored-fear-in-1940s-poland

Director: Pawel Pawlikowski (Poland, 2018), Norwegian cinema release: 26.10.2018

Fredag 19. okt kl.15:05 og søndag 21. okt kl.18:45 / Harstad Kino Sal 1

Fem overlevende fra Utøya forteller og instruerer tolv deltagere om sine opplevelser den skjebnesvangre dagen. De velger selv hvem som skal «spille» seg selv, og instruerer til minste detalj om hvordan de opplevde forløpet på Utøya. Alt tas opp i studio, og det brukes ikke arkivmateriale.

Spilt inn på FilmCamp i Nord-Troms. Flere av personene i dokumentaren er fra Nord-Norge.

"Rekonstruksjon Utøya er nær, modig og varm – hvis du bare orker å se én film om Utøya, anbefales det sterkt å vente på denne." - Ellen Lande, Ny Tid

"...rå, usminket og ekte og gir et innblikk i 22. juli som jeg kjenner meg igjen i. Den makter å fortelle dramatiske, hjerteskjærende historier med varme og omtanke og er en film alle bør se." - Stian Kogler, overlevende fra Utøya

Regi: Carl Javér. Manus: Carl Javér og Fredrik Lange. Produsent: Fredrik Lange, John Arvid Berger, Svein Andersen, Kjetil Jensberg, Helle Faber, Ami Ekström. Land: Norge/Sverige/Danmark (2018), Språk: Norsk, 1 t 31 min, Norgespremiere 19.10.2018

Lars Kraume

Harstad Kino Sal 1

En sterk og sann historie om enkeltpersoners utrolige mot i en tid med politisk undertrykkelse og begynnende kald krig.

Året er 1956. Under et besøk på kinoen i Vest-Berlin ser kameratene Theo og Kurt dramatiske bilder av det ungarske opprøret i Budapest på Filmavisen. Tilbake på skolen i Stalinstadt, bestemmer de seg spontant for å holde et minutts stillhet i solidaritet med opprørets ofre i skoletimen. Denne handlingen skaper større oppmerksomhet enn forventet: mens rektoren i utgangspunktet forsøker å dysse saken ned og skylder på ungdommelig overmot, blir handlingen satt i sammenheng med den politiske uroen i det Øst-Tyskland. Folkeopplæringsministeren fordømmer handlingen som en klart kontrarevolusjonær handling og krever at lederen blir angitt innen en uke. Men elevene holder sammen, og står dermed overfor en beslutning som vil forandre livet for alltid...

Regi: Lars Kraume, Tyskland (2018), Språk Tysk, Teksting Norsk, Lengde 1 t. 51 min. Norgespremiere 02.11.2018

Lars Kraume

Harstad Kino Sal 1

German language, norwegian subtitles

A group of sixth-grade pupils decide to show their solidarity with the victims of the 1956 Hungarian uprising by staging a minute's silence during lessons.

Director: Lars Kraume, Germany (2018), 1 t. 51 min. Norway cinema premiere 02.11.2018

Harstad Kino Sal 1

Velkommen til levende musikk, kortfilm laget spesielt til AMIFF, og prisvinnende langfilm!

Årets festival har «Periferier» som tema, og mange filmer som vi viser i år omhandler personer som står litt utenfor normen i dagens samfunn. Derfor har vi har valgt å vise vinneren av Sundance Filmfestival, den amerikanske indiefilmen «The Miseducation of Cameron Post», på åpningen. Filmen er sterk, morsom og varm, og den handler om den lesbiske tenåringen Cameron (Chloë Grace Moretz (Kick-Ass)) som blir sendt på «pray the gay away»-leir. På leiren allierer hun seg med to andre utskudd; Adam, som ikke er bundet av ideen om étt kjønn og en jente som kaller seg «Jane Fonda». (Regi: Desiree Akhavan, USA 2018, 1 t 30 min) Aldersgrense 12 år

Det blir også premiere på kortfilmen «Tander» som er bestilt av AMIFF og laget spesielt til årets festival av kunstner og filmskaper Hedda Bremseth. «Tander» omhandler de litt kleine situasjonene man kan havne i med nettdating, og den er filmet i Harstad og Vesterålen.

Filmmusikken er av Erling Ramskjell, og han vil opptre live på åpningen. Ramskjell er en nordnorsk sanger og låtskriver, og han har gitt ut flere skiver under navnet Æ. Han spiller i bandet Likholmen (med bl.a. Stefan Sundstrøm og Ingeborg Oktober) og har en fortid i band som f.eks Schtimm.

Harstad Kino Sal 1

Welcome to live music, pricewinning long film and a short film especially made for AMIFF 2018!

The theme of AMIFF 2018 is «Periferies», and several of the films deals with people who stand outside the norm in our society. Therefore, we have chosen the winner of Sundance Filmfestival, the American indie film «The Miseducation of Cameron Post», as the opening film. The film is powerful, fun and warm, and is about the lesbian teen Cameron (Chloë Grace Moretz (Kick-Ass)) who get sent away to a «pray the gay away» camp. At the camp she allies with two other misfits; Adam, who is not bound to the idea of one sex and a girl who calls herself «Jane Fonda». (Director: Desiree Akhavan, USA 2018, 1 t 30 min) Age limit: 12 år

At the opening event the short film «Tander» will be premiered. It is commisioned by AMIFF and it’s made my artist Hedda Bremseth. «Tander» deals with internet dating in Northern Norway, and it is shot locally.

The film music is by Erling Ramskjell, and he will perform live at the opening event. Ramskjell is a northern Norwegian singer/songwriter.